如果要将这个话题用简洁的几点来说明，那大概就是以下这几点了：声音、做工、形制和漆色。
1、声音。要判断一张古琴，首先要先听它所表达出来的声音。而判断声音主要表现在它的“匀、松、透、润”。
“匀”是挺重要的，假如古琴弹起来高低音表达不好，那就是不“匀”。声音不“匀”，则导致两个结果，一是弹起来和听起来不舒服，另外一个就是你无法充分的表达曲子的意思。而“匀”要求三省均匀，即散音、泛音和按音均匀，且音量统一均匀。
“松”就是弹奏古琴下指时手不感觉累，尤其是左手不累。在弹奏表现轻重缓急时，琴要如实把手的技巧给传达出来。
2、做工。琴的做工要规范，特别是一些细节的地方，譬如，琴首、岳山、琴尾、雁足、以及徽位等地方的工艺、镶嵌、粘合情况；绒扣的用料和做法；“蝇头”的结法以及在岳山上的位置等。不过琴的做工除了要规范之外，美观也是很重要的哟~
3、形制。琴的形制大概就是表达美的一个观点了，常见的形制有：仲尼式、伏羲式、落霞式、神农式、灵机式、混沌式、蕉叶式等。每一种形制都有它的特色，各有各的美，但是这个美，需要每一个琴人自己去体会。
4、漆色。一张陈色较好的琴，直观的就是看漆面。好漆清如油，可照美人头。所以以生漆为料经过多次精心打磨出来的琴面一定是透亮的。
若琴面本身有点暗沉，以手心用力摩擦琴面会出现显著的效果，生漆会瞬间有所提亮。这也是为什么说一张好的琴，会越养越好，这不仅体现在音色上，也体现在漆面上。弹得越久，手指与琴面之间的摩擦会使好漆越来越有光泽。
