2019年5月31日晚19：30，“静听秦声”专场音乐会在中央音乐学院王府音乐厅拉开帷幕。此次音乐会主创小组由三位中央音乐学院古筝专业学生申依靖、周本立、丁雪纯及一位二胡、作曲双专业学生陈宇晟组成。他们来到美丽的陕西，聆听老艺术家们的演奏，听取陕西传统音乐研究者们的讲解，并将这宝贵的游学过程记录保存，以这场音乐会的形式为大家呈现。
另外，本次音乐会更是由古筝演奏家、中央音乐学院民乐系周望教授和中央音乐学院民乐系副主任、板胡演奏家胡瑜教授作为艺术指导，力邀中国青年古筝演奏家、中央音乐学院古筝教师程皓如倾情加入，同时还邀请中央音乐学院民乐系的民族室内乐团之一——艺境室内乐团参演音乐会。
音乐会伊始，在主持人的带领下，一段多媒体视频将我们带入历史的长河。在那片古老苍凉的秦地，那些独具韵味的真秦之声，以及秦筝代表人周延甲先生奋力倡导和实践“秦筝归秦”所作的努力，都在我们的眼前一一展现，让人更直观的感受最原汁原味儿的陕西音乐。
伴随着青少年筝团齐奏的一首《绣金匾》，音乐会拉开序幕。《绣金匾》是筝弹秦声的先声作品，自此“秦筝归秦”拉开半个多世纪的复兴序幕。此曲根据同名陕北民歌(也叫“绣荷包”)改编。
旋律抒情优美，音调亲切感人，由 c 商调改用 g 徵调演奏，既体现了秦声微升F微降 B 的音律特点，又恰到好处地展示了秦筝二变之音(mi、la 两弦)的妙用。乐曲第二段旋律繁音激楚，更是激情满怀的自然流露。
接下来，音乐会正式开始，乐曲《倾杯情》取材于西安鼓乐《倾杯乐》，意在描绘“人逢知己千载一时，感念情深，倾杯痛饮”的场景，曲中大量运用八度快速弹奏和大指按弦，充分发挥了秦筝按滑的技法特点和风格特征。改编为重奏的演奏形式后，更为深刻的表达出这首乐曲的情感内涵及音乐意境。
《秋夜筝》创作于1958年深秋，又名迷胡调，是一首秦筝创作曲目。用13弦筝首弹秦声，宛有“秦筝声最苦”的意味，又因模仿陕西迷胡音乐格调韵律所作，音调委婉，旋律优美，人陶醉于迷迷糊糊，故亦名“迷胡调”。
《大秦腔》由戏曲秦腔间奏音乐编创的同名板胡独奏曲移植改编而成，以示秦筝弹秦声传统的继承。乐曲展示了慷慨纯朴的秦风秦韵，欢、苦音调对比及传统与现代技法的运用，引人入胜，一气呵成。
由秦筝第三代传人周本立和周思含带来的这首《秦桑曲》创作于 1979 年，乐曲根据唐·李白的《春思》“燕草如碧丝，秦桑低绿枝，当君怀归日，是妾断肠时。”和《秋思》诗意，以流行陕西关中的“碗碗腔”音乐为素材，取“秦桑”二字为题，描写妙龄女子思念远方亲人的激切情景。乐曲曾获 1989 年中央电视台《山城杯》大奖赛作品一等奖。
音乐会下半场开始，以一首震撼人心的现代筝曲《未央》拉开帷幕。受2019北京市人才共建项目基金支持，古筝协奏曲《未央》，专为此次“静听秦声” 陕西筝新作品专场音乐会委约创作。
古都长安经过了千百年风雨的洗礼，恢宏大气的楼宇宫殿，带给我们以沉静的气息和醇厚的韵味，协奏曲取名“未央”，正是取其平安喜乐之意。作品慢板部分旋律优 美，具有浓厚的陕西音乐气质;快板部分运用了陕西筝派特有的演奏技术和处理手段; 两者相结合构成这一古筝协奏曲:时而像一幅绚丽的山河画卷，时而又如长者的轻语 低诉......作者在创作这一作品前曾被陕西筝演奏者传承人与当地老艺术家们坚持不懈的精神所感动，所以还取“未央”以未完成之意，正如同作者所期盼的，传统文化在当代人的传承与发扬下可以灿烂不息。
长笛：高馨平，双簧管：李治林，单簧管：李玥萱(特邀)，竖琴：丁雨琦(特邀)，吉他：王楚婷(特邀)，柳琴：汪明漩(特邀)，小提琴：苏唱，低音提琴：王镜锐(特邀)，打击乐：姬忠宣，人声：赵天一
《凡 I》为人声及九件乐器而作，创作于1991年，由荷兰新音乐团首演。该作品曾在海外各大音乐节频繁上演，并于1992年在日本举办的亚洲音乐节上获作曲大奖。该作品由法国威赛日出版社(Editions Du Visage)出版。
乐曲《长安古意》取材自唐代诗人卢照邻的七言古诗《长安古意》。作者在乐曲中结合了包括地方戏曲、民歌等多种陕西音乐素材，希望可以追溯盛唐长安人民丰富繁华的生活风貌，试以音乐重现“长安大道连狭斜”，“ 愿作鸳鸯不羡仙”的鼎盛社会人文风采。
该作品创作于2019年，是作曲家“地图腾”系列的第二首，为艺境室内乐团而作，同时也应本场音乐会委约而作。作者试图用声音描绘出黄土地上的风土人情，希望唤起人们灵魂深处那最朴素最原始的一面。
音乐会接近尾声，周望教授致辞道，四位学生自发的去民间采风并举办这场音乐会，令自己感动。也正是他们的内心对民族文化的这份深厚的感情，才使得对传统有一个更好的传承与创新，这也正是这场音乐会的亮点。
最后，一首古筝重奏《百花引》将整场音乐会推向高潮，掌声经久不息!
通过这样一场精彩绝伦的音乐会，也让我深深感受到，在传统文化复兴的大背景下，我们都肩负着传承和发扬中国优秀音乐文化的责任，这场音乐会正是一次对于传承的发声，也是一次对于感恩的回报。而我们作为新时代的音乐工作者，同样肩负着保护和传承的使命，让我们共同砥砺前行!
